창조성 깨우기 프로젝트
학교에서 만나는 창조적 뮤지컬
학교 및 학생 대상 뮤지컬 창작 프로그램입니다.
(영어 뮤지컬의 경우, 아래의 원리를 그대로 유지하면서, 영어 대사 학습이 병행됩니다)
01
프로그램 특징
본 프로그램은 뮤지컬의 각 요소를 일방향적으로 학습하여 공연 결과물을 만드는 데 집중하는 여타 뮤지컬 프로그램과는 그 궤도를 분명하게 달리합니다. 결과물 자체보다는, 그 창작 과정에서 일어나는 창조성 발현과 자기표현의 확장에 더 큰 가치를 둡니다.
뮤지컬의 종합 예술적 특성을 적극 활용하여, 학생들이 자신의 정신적·신체적·정서적 가능성을 폭넓게 탐색하고, 이 과정에서 각자의 개성, 재능, 영감, 감정 등을 자연스럽게 받아들여 표현해 보며, 예술적 실험과 창작적 시도를 마음껏 펼치도록 돕습니다. 즉, 학생들이 자신의 가능성을 전면적으로 깨우고, 이를 새롭게 이해하여 확장해 보도록 돕습니다. 특히, 이 과정에 AI와 같은 최첨단 도구를 적극 활용하여 그 성장 경험을 극대화합니다.
또한, 본 프로그램은 연구소장(클릭)의 뮤지컬 전문 지식과 현장 경험뿐만 아니라, 다년간의 교사 및 학생 대상 교육 현장 경험을 바탕으로 만들어진 전문성 있는 프로그램입니다. 실제 교육 현장에서 마주한 창조성 교육에 대한 고충과 어려움, 그에 따른 필요를 프로그램에 깊이 반영하여 구성하였습니다. 창조성의 다양한 면모 중 예술이 혹은 예술만이 담당할 수 있는 본질적 영역에 집중합니다.
더 자세한 내용은 다음의 링크를 통해 확인해 보세요.
🫱“본 연구소의 뮤지컬 프로그램은 여타 뮤지컬 프로그램과 무엇이 다른가요?”
02
어떤 활동을 하게 되나요?
뮤지컬 1개 장면 만들기에서부터 출발하여, 학생의 나이와 운영 기간에 따라 점차 확장됩니다.
(※ 구성 예시 : 일일 체험(2차시) / 단기 캠프(4차시) / 장기 프로젝트(7주+7주+7주 혹은 8주+8주+8주))
먼저, 연극/음악/무용을 활용한 다양한 놀이/표현 활동을 통해 학생들 각각의 고유한 창조성이 자연스럽게 드러나도록 자극합니다.
이를 기반으로 그룹 작업이 이어집니다. 서로 의사소통하고 협력하여 일부 장면을 직접 구성 및 연출해 봄으로써 그룹의 창조성도 발휘해 봅니다.
장기 수업의 경우, 전 과정 걸쳐 AI를 적극 활용합니다. 학생들이 강사의 도움을 받으며 AI를 활용해 직접 대본, 노래, 배경 영상 등을 창작해 봄으로써 기술과 예술의 융합 가능성을 체험합니다.
여기에 더해 의상, 소도구의 일부를 다양한 기초 재료(천, 끈, 박스, 색지 등)를 활용해 직접 창작해 봄으로써 또 다른 창조성 영역을 체험합니다.
이후, 함께 만든 뮤지컬을 연습하여 발표해 봄으로써 다채로운 창조성의 결과물을 즐깁니다.
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03
학생들은 무엇을 얻게 되나요?
자신의 다양한 가능성을 만나보고 경험할 수 있게 됩니다. 이를 통해 자신에 대한 이해를 넓힙니다.
또한, 다양한 활동으로 자극되는 내적 충동을 바깥으로 표현해 봄으로써 자기 확장을 경험하게 됩니다.
자신만의 창조성을 사용하고 활용해 보는 경험을 함으로써 그 가치를 제대로 인식하고 그 활용 능력 또한 키울 수 있게 됩니다.
AI를 주체적으로 활용해 가치를 극대화 해보는 경험을 할 수 있습니다.
결국, '창조적 인재'로 거듭나게 됩니다.
더 자세한 내용은 다음의 링크를 통해 확인해 보세요.
🫱“창조성이 뮤지컬 창작 과정을 통해 구체적으로 어떻게 활성화되는 거예요?”